活着爱着乐着

活着爱着乐着是剧情片,剧情类电影大片金琛剪辑的hd高清完整版影视作品，由吴超,郑雅文主演饰演的，著名导演金琛执导的中国大陆影片。活着爱着乐着讲述的内容是主角演员吴超,郑雅文 如果说余华基于影像逻辑对《活着》进行剧本修改，是电影改编对小说创作与修改的一次反哺互动；那么，《活着》长篇小说修改稿沦为电影《活着》“潜在剧本”，从小说到电影的差异，则明显表征文学和电影作为两种不同媒介的叙事裂隙活着爱着乐着 电影。导演张艺谋为什么放弃作家余华的唯一编剧身份，而采用专业编剧进行剧本定稿？芦苇曾在访谈中透露出其中因由，认为余华“把他的原小说用剧本形式写出来，没有多大实质性改编活着爱着乐着郑雅文。毕竟他是小说作者，让他大拆大卸，像杀他的孩子，是比较困难的活着爱着乐着小说。”[47]专业编剧和作家编剧间的不同改编态度，透露出电影和文学作为不同叙事媒介的本质差异活着爱着乐着的真相。内容提要：结合电影史料及小说版本异文综合考证后得知，余华参与电影《活着》剧本生产历程，其实就是小说修改过程，期间作者曾多次吸收导演张艺谋建议，并遵循电影叙事思路与逻辑进行文本修改活着爱着乐着豆瓣。但小说修改本却并非电影定稿剧本，张艺谋另择专业编剧在小说修改基础上进行剧本定稿，最终使《活着》影像呈现与长篇修改本之间存在诸多差异活着爱着乐着结局。《活着》跨媒介改编所呈现的叙事裂隙，既体现电影叙事对文学叙事的役使和规训，更折射出不同媒介创作主体观念的碰撞与交锋活着爱着乐着评价。其三，长篇修改本对叙事节奏进行了修改和调整活着爱着乐着电影结尾。《活着》剧本生产过程中，余华曾就如何处理电影表现艺术角度问题与张艺谋有过沟通：[37]电影《活着》片头字幕除写明余华、芦苇作为共同编剧信息外，还特意注明了芦苇作为定稿编剧的信息活着爱着乐着全视频。由此可见，在导演张艺谋看来，《活着》的定稿剧本与余华作为编剧参与的本子还是差异较大，为了尊重二位编剧劳动成果，所以既注明了参与编剧信息，也注明了定稿编剧信息活着爱着乐着小说新浪。余华按照电影叙事逻辑屡费心思对原作进行修改，其修改也最大限度遵循着文学“影像化”逻辑，张艺谋也有过赞誉，“余华很会写戏，那些新加进去的东西都很有神韵，尤其是1958年的戏，我对他写戏的能力很有信心。”[35]按理余华长篇小说修改稿理应成为电影《活着》定稿剧本，但在剧本讨论最后，张艺谋及其主创团队最终却决定“《活着》的第四次修改稿确定由芦苇来撰写。”[36]这意味着作家编剧的改写，最终还是不能完全符合电影叙事伦理和逻辑[37]。

在张艺谋看来，电影《活着》是把作家余华和编剧芦苇“两人的精华结合起来”[38]。他们为女性发声，为自己发声，为真心发声。电影上映后，采访的记者告诉他们法国医生碎尸案的真相。李家辉反应过来，夜莺可能还活着，更是在电影首映礼上看到疑似夜莺的人，他追了出去，在要马上验真自己的想法的时候，也许是想起了齐乐山，也许是想起了那些应该清清白白追梦的姑娘们，他放下了要拍夜莺的手。后来巩俐陆续出演了张艺谋执导的《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》等大家都非常熟悉的电影，这些电影既成就了张艺谋，也成就了巩俐。人们为什么喜欢电影，因为生活本身实在是太乏善可陈了，大家都为生活而忙碌忙，渴望不凡却生而平凡，而一部电影却可以忘却一切琐碎，用两小时的时间，通过荧幕中的虚拟世界，看到镜头中的人物轰轰烈烈的活着，用他们的故事和传奇，闯着你想闯却不敢闯的祸，爱着你想爱不敢爱的人，他们展现着最浓烈的爱恨，或善或恶，亦正亦邪。   电影对很多人而言，是一场不愿苏醒的梦，一次幸福的沉浸，一段短暂的逃离，一场灵魂的艳遇。当字幕拉下，梦醒，起身离场，再次投入到寡淡平凡的现实生活，而心中已然有了光和力量。这就是电影存在的意义。因为该影片是余华的小说《活着》改编而制成，我也恰巧看过小说原著，所以我还想谈谈看完小说和电影后进一步的想法。一直都觉得，人生苦短，应该好好活着，珍惜每一天；生命来来往往，来日未必方长，为了那些爱着我们和我们爱着的人，一定要好好的活着。影响作家修改的直接因素则源于张艺谋和王斌都认为小说《活着》比较“戏剧化”，尤其是一系列人物在偶然与巧合中接连死亡，如果拍成电影会“弄巧成拙”。

尽管余华持有保留意见，认为“福贵必须经受这些苦难，作品的意思才能真正显示出来”，但考虑到最终要服从导演意图，“余华还是放弃了他个人的意见。”[27]笔者仔细对比汇校《活着》从中篇初刊本到长篇初版本的差异，发现余华参与剧本生产过程所改内容几乎遵循着张艺谋及其主创团队对电影改编的要求。在一次高校讲座中，有人问余华《活着》改编电影时对什么事情印象深刻。他说还记得当时张艺谋时常说原作里的什么细节要改动，审查才能通过。另外想说说根据小说《活着》改编的同名电影，余华先生也是改编作者。电影当然不同于小说，但电影《活着》同样成就非凡。站在今天的影院往回看那么多国产电影，看到这部将近三十年前的电影，感觉它仍然是最高的那个峰尖。《长津湖》之前已经进行了点映，基本都是一片夸赞的声音，还有不少网友说自愿成为自来水。当然了，作为战争题材的电影，肯定会有伤亡的，大家也会好奇，《长津湖》最后谁活着？1994年，余华的代表作《活着》经由张艺谋改编后同样成为经典。多年以后，当余华自己站在电影镜头前，文学却已然和电影渐行渐远。虽然在电影中，余华作为金句王，不仅贡献了电影的名字，也是电影中最受好评的部分，但孱弱的文本根本支撑不起影片的叙事主题，文学成为一种徒有其表的装饰物，以至于导演需要通过让群众在外景中朗诵课文来颇为刻意地强调文学的在场。1994年，余华的代表作《活着》经由张艺谋改编后同样成为经典。

多年以后，当余华自己站在电影镜头前，文学却已然和电影渐行渐远。虽然在电影中，余华作为金句王，不仅贡献了电影的名字，也是电影中最受好评的部分，但孱弱的文本根本支撑不起影片的叙事主题，文学成为一种徒有其表的装饰物，以至于导演需要通过让群众在外景中朗诵课文来颇为刻意地强调文学的在场。音乐是他的激情，生命是他的杰作，这部电影来自一个真实的故事，生命的基本意义就是活着，坚强地活着。电影对于战争的探讨十分深刻，在战争中，你不得不一再地降低你的生存底线，没有艺术追求，没有忠贞的爱情，没有兄弟般的友情，甚至对于亲情的渴望，都是那么的遥不可及，有的，只是尽一切可能，活下来！这样我们从影片奖项的对比，就转变成了关于《霸王别姬》和《活着》这两部电影的对比。而恰巧，这两部的电影的编剧都同出一位大师之手，那就是国内顶级编剧——芦苇。10、《活着》，相较于小说与电视剧，电影还是温情了不少，却同样充满着赤裸裸的讽刺，在那个特殊的时代，活着真是一件实在而又不易的事，受限于篇幅，还是有些东西没拍出来，个人更喜欢小说那种把人逼到骨子里的绝望，当然真的那么拍估计更看不到了。电影《活着》与小说最大的区别是电影以客观的角度叙述富贵的一生。而余华讲述富贵的故事，是用第一人称进行的叙述。让读者更觉得亲切，也更能理解书中的我在历经世界沧桑和磨难之后的坦然。确实，作为一位手握5部豆瓣评分“破9”作品（电影《霸王别姬》《活着》、电视剧《围城》《活着》《编辑部的故事》）的顶级演员，葛优的名字是中国电影界的一块金字招牌，早年间的影迷可以无问其他，只冲着他的名字买单。但经历了多次“踩雷”后，观众如今给予葛优的信任值已经大打折扣，尤其是在新一代的观众看来，传说中的“葛大爷”也不过如此。有人说，张艺谋拍的好，都是余华、苏童们的功劳，那我就想问问了，新三国和老三国，都是改编的一本书吧？那么为啥一个经典，一个是槽点？文学和电影，不是一种东西，表现手法有很大的不同，很多东西在小说里面可以用，但在电影里面就是用不了。尤其是《活着》，余华自己都承认这部小说根本就不适合拍成电影，但张艺谋靠着它得了全美影评人协会最佳外语片奖。。。活着爱着乐着预告于2007上映。本站收藏的该片播放语言是汉语普通话。电视剧影片清晰度是HD。视频本站于2024-11-15 10:11:33收藏于www.1miaomu.com影片特辑。观看内地vip票房，反派角色合作好看特效故事中心展开制作。特别提醒如果您对影片有自己的看法请留言弹幕评论。